TEATRO DE SOMBRAS

            O teatro de sombras é uma arte milenar do oriente e conseguiu encantar artistas do mundo inteiro. Faz parte do Teatro de Animação, assim como: as marionetes, bonecos, objetos e mascarás. Sua é relativamente simples, através de uma tela branca onde um foco de luz se acende, sombras de figuras humanas, animais ou objetos recortados em papel são projetados em conjunto ou isolados, nos remetendo a um mundo particular, poético e mágico de historias do faz de contas.

            Em sua trajetória, o teatro de sombras assumiu diversas características de acordo com a cultura da região em que foi produzido. Sua origem é muito antiga. Desde o período da Pré-História os homens já se encantavam com suas sombras movendo-se nas paredes das cavernas, e mães teriam desenvolvido o teatro de dedos projetando sombras diversas com as mãos para distrair seus filhos. Ainda não há um acordo quanto o seu país de origem, podendo ser na China ou Índia.

            Mesmo tendo o inicio no continente asiático, essa forma de arte se espalhou por vários países. No Egito, o teatro de sombras, é utilizado como forma para apresentar lendas populares e eventos históricos. Em países islâmicos como a Turquia, Síria e Afeganistão passou a ser utilizado com fins não religiosos. Na Itália alguns padres católicos utilizaram como recurso para educação religiosa, fazendo criações de textos e encenações. Em Paris existiu especializado em teatro de sombras chamado “Sombras Chinesas”. No Brasil, ele é uma arte muito nova. Porém é cada vez mais utilizado por diversos grupos teatrais como recurso para enriquecimento de seus trabalhos.

            Foi considerado como uma base do cinema de animação e inspiração para a invenção das maquinas fotográficas e projetores de cinema.

LIBERAME - SET ME FREE

Esquete da versão espanhol da musica: SET ME FREE do Casting Crowns, cantada por Samaritan Revival.  Que possa entrar em nossos corações e nos libertar de tudo que ainda nos prende a esse mundo de sofrimento e solidão. Apreciem sem moderação!!!!

TEATROS MUSICAIS

“Quando a emoção torna-se tão forte na fala, você canta; quando ela se torna tão forte na canção, você canta.”

            Teatro musical é uma forma de teatro que combina melodia, canções, dança e diálogos falados. Existem 3 componentes para um musical: a música, a interpretação teatral e o enredo.

1. Enredo: o enredo de um musical refere-se à parte falada (não cantada) da peça, ele pode se referir também à parte dramática do espetáculo;
2. Interpretação Teatral: interpretação teatral se relaciona as performances de dança, encenação e canto;
3. Música: a música e a letra juntas formam o escopo (propósito) do musical, as letras e o enredo são frequentemente impressos como um libreto.

            Um musical pode durar uns poucos minutos ou variar horas, entretanto, os mais populares musicais duram de doas horas a duas horas e quarenta e cinco minutos. Os musicas de hoje são normalmente apresentados com um intervalo de quinze minutos de duração.

            Um teatro musical tem normalmente por volta de 20 a 30 canções de vários tamanhos (incluindo uma reprise e uma adaptação para o coral) entre cenas com diálogos. Alguns musicais têm canções entrelaçadas e não tem diálogos falados. Esta é uma das linhas que divide os musicais de ópera, mas não é a única.

            Outra diferença entre ópera e musical é que enquanto a ópera costuma ser apresentada em sua língua original, o musical geralmente é traduzido para a língua nativa de onde está sendo apresentado. Numa ópera geralmente o elenco se divide entre cantores, atores e bailarinos, já no musical cada artista deve executar as três funções.

            Um momento de grande emoção dramática é frequentemente encenado numa canção. Uma canção deve ser adaptada ao personagem (ou personagens) e na sua situação dentro do enredo.

            Existem normalmente vários autores em um musical. São poucos os musicais que foram escritos por apenas uma pessoa. Uma parceria de colaboradores: Compositores (música), Letristas (letras) e Escritores (texto) são gerenciados, por um compositor/letristas, letristas/escritor e por fim um escritor/compositor. Pode haver muitos escritores, letristas e compositores em um musical.

MONÓLOGOS

      No teatro um monólogo é uma longa fala ou discurso pronunciado por uma única pessoa. É a forma do discurso em que o personagem expõe de maneira razoavelmente ordenada seus pensamentos e emoções, sem dirigir-se a um ouvinte específico.

     No Monólogo é comum que os atores busquem pensamentos profundos psicologicamente, expondo ideias que podem até transparecer que há mais de um ator em cena, mas que no real exijam somente uma pessoa. Enfim, monólogo está associado a um conflito psicológico que não necessariamente é individual.

É comum em teatro, desennhos animados, e filmes.

 A palavra pode também ser aplicada a um poema no formato de pensamentos ou discurso individual.

Monólogos cômicos tornaram-se um elemento padrão em programas de entreternimento no palco ou televisão.

     Há dois tipos básicos de monólogos no teatro:

• Monólogo Interior: Quando o ator fala para outra pessoa que não está no palco ou para o publico.
• Monólogo Exterior: É um discurso não pronunciado em que o narrador expõe questões de cunho introspectivo, revelando motivações interiores. Pode ser direto ou indireto, quando narrado em primeira ou terceira pessoa, respectivamente. Ao contrário do monólogo interior, o solilóquio é um discurso pronunciado, tendo assim a necessidade de ser mais bem estruturado e articulado que o monólogo interior.

Pantomima: Expressão Corporal!!!

 

Pouco importa um rostinho bonitinho se o corpo diz o contrário, a postura e a posição dizem muito para a plateia, principalmente para as mulheres – elas costumam ser mais observadoras – por isso vale entender o que o corpo diz. Segue abaixo alguns exemplos de expressão corporal utilizados na pantomima.

• Sinal de franqueza: Mãos espalmadas para cima, pode vir com braços abertos;
• Sinal de autoridade: Mãos espalmadas para baixo (lembra do gesto de Hitler?), ou dedo apontado;
• Em desacordo ou insegurança: Braços cruzados ou coçar/bater na cabeça ou pernas cruzadas;
• Atitude hostil: Braços cruzados fortemente com punhos cerrados;
• Resistente: Braços cruzados com as mãos agarrando os braços;
• Confiante, porém defensivo: Braços cruzados com os polegares para cima;
• Nervosismo: mexendo no punho da camiseta, na bolsa, no relógio, enfim, em algum lugar que possa formar uma barreira entre o mundo exterior e o pantomímico;
• Pessoa aberta: Braços paralelos apontando para frente;
• Pessoa fechada: braços sobrepostos, cruzando-se, criando uma barreira;
• Pessoa tomando decisão: Alisar o queixo;
• Pessoa neutra: pernas (em pé ou sentado) em posição de sentido, retas e juntas;
• Homem dominador: Pernas abertas;
• Pessoa emocionalmente retirada (“no mundo da lua”): Pernas e braços cruzados ao mesmo tempo;
• Homem competitivo: Pernas cruzadas com os tornozelos sobre o joelho;
• Pessoa reprimida: tornozelos trançados (homem com joelhos afastados, mulheres com joelhos abertos);
• Preparado para uma atitude ofensiva ou de ataque: Mãos sobre a cintura;
• Se achando “o macho”: Postura de caubói, isso é, polegares enfiados no cinto, ou no alto dos bolsos;
• Controlador ou manipulador: Montar na cadeira, isso é, virar a cadeira, sentar e manter as costas da cadeira na sua frente, apoiando o braço. Sentar ao contrário;
• Confiante, pessoa que acha que tem o segredo do sucesso: Catapulta, ou seja, mãos na nuca da cabeça, sentado com as pernas cruzadas com o tornozelo sobre o joelho;
• A postos: sentado, inclinar-se para frente com as mãos no joelhos;
• Pessoa que usa óculos e quer ganhar tempo: Um braço da armação na boca;
• Pessoa intimidadora que usa óculos: Olhar por cima dos óculos.

PANTOMIMA

"É a arte objetiva da mímica, de narrar histórias através do movimento corporal".

            É um teatro gestual que faz o menor uso possível de palavras e o maior uso de gestos. É a arte de narrar com o corpo. A Pantomima é o estilo mais conhecido da mimica, quando esta se encontra como expressão artistica os artistas usam cara branca, é uma modalidade cênica que se diferencia da expressão corporal e da dança, além de ser um excelente artifício para comediantes, cômicos, palhaços, atores, bailarinos, enfim, os intérpretes.

            Nesta modalidade, os pantomímicos precisam buscar a forma perfeita, a estética da linha do corpo, pois através do gesto tudo será dito, uma boa pantomima está na habilidade adquirida pelo ator em se transfigurar no ato da interpretação, passando para a plateia todas as ações e mensagens através dos gestos. É uma das artes que exige 100% do artista para que este receba 100% de retorno do público para que a mensagem seja passada devidamente.

            Por mais que seja difícil e trabalhoso introduzir a pantomima em um grupo que esteja acostumado com textos orais, sempre é possível criar através da gestualidade do corpo. A pantomima costuma impressionar e chamar a atenção da plateia. Por ser de fácil assimilação, por chamar a atenção, por ser praticamente universal, ela é bastante utilizada.

            A pantomima obedece ao objetivo de chamar a atenção, impressionar, impactar e transmitir a palavra da maneira mais fácil possível para os espectadores, isto faz do figurino acessório importante para a apresentação de qualidade para que tenha o máximo de retorno.

            Existem algumas maneiras de se utilizar o figurino. Nos grupos de pantomima cristãos, costuma-se utilizar dois tipos: casualidade e padronização:

à        Casualidade: é quando numa determinada peça utiliza-se uma determinada roupa, exemplo: num papel de uma menina, se veste uma roupa de menina, assim como no teatro dramático.

à        Padronização: é quando o grupo faz um acordo e decide permanentemente como será o figurino das personagens (demônios, satanás, anjos, Deus, Jesus, etc,), seguindo uma padronização, como por exemplo: os personagens Jesus, Deus e anjos vestem roupas todas brancas, porém anjos com asas, Jesus e ou Deus com um manto maior e mais longo. Já os demônios, pessoas comuns e satanás podem vestir roupas pretas, porém satanás com um manto longo e negro (a maquiagem também pode ser utilizada para caracterizar as personagens).

            A maquiagem na pantomima é tão importante quanto o figurino, é com ela que se diferenciam as personagens. A maquiagem é capaz de transmitir muita informação se feita com cuidados. Os grupos de pantomima cristãos costumam padronizar o tipo de maquiagem. A respeito das tintas, sugere-se três opções. A 1ª seria a pasta d’água de farmácia de manipulação que é completamente antialérgica, a 2ª opção é panqueique e a 3ª opção é a tinta facial infantil, disponível em todas as cores e todas antialérgicas. Todas estas tintas são removíveis com água e facilmente diluídas.

Para mais informações sobre pantomima olhe alguns links abaixo:

http://www.armazemdeideias.net/teatro/teatro/teatro_diversos/pantomima.html
http://www.cialuislouis.com.br/tf-pantomima.htm
http://www.teatroevangelico.com.br/site2003/default.asp

ESQUETES

    Esquetes ou Sketch é um termo muito utilizado para se referir a pequenas peças ou cenas dramáticas, geralmente cômicas, entre cinco a dez minutos de duração (esquetes com uma duração de dez minutos são consideradas por alguns autores como peças teatrais comuns). São frequentes em programas cômicos de televisão, mas também há casos da sua utilização no cinema. Exemplos de utilização de esquetes podem ser encontrados nos programas Zorra Total, Os Caras de Pau, Comédia MTV e A Turma do Didi.

    As esquetes tem a finalidade de reforçar um conteúdo trabalhado em um evento, ou de introduzir um assunto, para uma futura explicação ou debate. Em esquetes evangélicas o seu uso serve para ilustrar o tema a ser tratado no culto, pode ser realizada antes, durante ou após a pregação.

    É excelente para convenções ou eventos longos, em que há necessidade da realização de alguns momentos dinâmicos e criativos.

AVISOS!!!

Olá artistas de plantão, como estão???

Após essas férias de um mês, o blog vai trazer uma série de artigos sobre os vário tipos teatros, que encenados ao redor do globo.

Espero opiniões, perguntas e colaborações!

Abraços!!

POST DUPLOOOOOOO!!!!

Bom pessoal após um tempinho sem postar trago para vocês um post duplo bem quentinho APROVEITEM!!!!

UM LEMBRETE:

A Igreja agora tem um blog, acessem e confiram o melhor da

Missão Evangélica Deus É Real

www.missaoevangelicadeusereal.blogspot.com.br

O Coração de Adoração

Por Darlene Zschech



"Mas virá o tempo, e já chegou, em que os verdadeiros adoradores adorarão o Pai em espírito e em verdade; porque são adoradores assim que o Pai procura. Deus é espírito; e é necessário que os seus adoradores o adorem em espírito e em verdade." João 4: 23-24

Verdadeira adoração não tem a ver com canções, vocais, bandas ou corais. Todas essas coisas contribuem para uma grande expressão de adoração, mas a essência da adoração é quando seu coração e alma e todo o seu ser estão ligados e adoram o Espírito de Deus. A maioria das pessoas está mais acostumada com adoração congregacional como uma igreja, mas é quando você adora um a um, como um amante de Cristo que você entra em uma intimidade onde estão só você e o Senhor, como nunca se viu antes.

Adoração é um ato de obediência do coração. É uma resposta que exige a plenitude de tudo o que você é, por amor ao Senhor pelo que Ele é, não apenas pelo que Ele faz. Louvor, por sua vez, é uma explosão de ações de graças e fé. Não é apenas canções rápidas, mas um sacrifício de louvor que é freqüentemente ofertado até quando não se sente que deve louvar, até que você diz: “eu louvarei ao Senhor em todo o tempo, Seu louvor estará continuamente em meus lábios, eu irei a sua presença com ações de graças em meu coração e entrarei em seus átrios com louvor.”

Adoração vai além do nosso sentimento, ou das circunstâncias que você está vivendo. Leva você a magnificente presença de Deus. "Dê ao Senhor a Glória do Seu nome: tragam uma oferta e venham diante dEle. Oh, adorai ao Senhor na beleza da sua santidade!" (1º Crônicas 16: 29). Adoração é alguma coisa que é vista pelos seus atos e não apenas pelas palavras que se fala ou canta. Não é um ritual. Você não vai à igreja e segue fórmulas. Adoração envolve o nosso coração, mente e vontade. Adoração é se dar totalmente, em toda verdade e honestidade, envolvendo e refletindo o amor e generosidade de Cristo.

A palavra adorar é um verbo, uma palavra de ação. Isto significa estar cheio de adoração, se prostrar, reverenciar, e permanecer na profundidade da beleza do Senhor. Adoração é mais do que cantar belas canções na igreja. É mais do que instrumentos e música. Como um verdadeiro adorador, seu coração poderá adorar ao Senhor em todo o tempo, em todos os lugares e com toda a sua vida.

As escrituras dizem que devemos trazer uma oferta, embora você sinta que não tem nada a oferecer. Tudo o que Deus quer é o seu coração. Ele não precisa do seu talento, sua habilidade ou todas as coisas que você pode fazer Ele quer você! Nós podemos aprender muito com o salmista Davi. Como um jovem pastor de ovelhas, ele não era tão surpreendente - ele era simplesmente muito fiel e verdadeiramente amava a Deus. Deus viu o coração daquele servo e o descreveu como "eu encontrei Davi, filho de Jessé, homem segundo o meu coração, que fará toda minha vontade." (Atos 13: 22). Você não tem que ser um grande cantor ou músico para ser um grande adorador. Mesmo estando em um corpo, ou como um indivíduo, abra o seu coração e adore ao Senhor com todo o seu ser. Isto é o que ele está pedindo

BLABLAÇÃO!!!!!!!!

DEUS: O MAIOR ARTISTA DE TODOS OS TEMPOS!!!!

“No principio Deus criou os céus e a terra.” Gn 1:1

“E Deus viu que tudo que havia feito era muito bom...” Gn 1:31

            A palavra portuguesa 'arte' vem do latim artis que significa: maneira de ser ou de agir, habilidade natural ou adquirida, conhecimento técnico. A palavra 'arte' também é sinônima da palavra 'técnica', pois também mostra o que é da atividade humana, ofício, instrução, conhecimento, saber, profissão, destreza, perícia. Além desse significado, a arte tem um sentido ligado à estética, a busca pelo belo, pelo que causa sensação de deleite, prazer. Valores estéticos dizem respeito à beleza, à harmonia, ao equilíbrio, à sintonia de cores, formas, expressões, movimentos etc.

         Desde o principio, o ser humano criou objetos para atender as suas necessidades práticas, como armas de caça, ferramentas para cavar o solo e utensílios de cozinha, objetos foram criados para expressar suas crenças (amuletos, estátuas) e outros pelo simples prazer de se criar algo. Arte acompanha o homem desde o inicio. Da fabricação de objetos passa-se a ritualizar as crenças, emoções, passagens da vida através de rituais, danças e representações dramáticas. A partir da vida, o ser humano procura expressar o que pensa, estimular e entreter a si mesmo e a outros, experimentando e descobrindo novas formas de olhar e interpretar objetos, emoções e cenas da vida. No Antigo Egito a arte foi plenamente usada para exprimir crenças através de rituais, da arquitetura e da pintura.

         A arte pode ser naturalista (espelha o mundo), utilitária (auxilia a vida diária), decorativa (embelezadora), terapêutica (curativa), didática (educativa), enfim a arte é a alma humana em atividade para criar o bom, o útil e o agradável.

         Mas qual é a relação da arte com Deus? João Calvino dizia que “todas as artes vêm de Deus e devem ser consideradas como invenções divinas” . Deus é o criador de tudo, inclusive da arte, sendo ele mesmo o artista supremo. Assim como o artista humano busca em sua obra os valores estéticos da beleza, da harmonia, assim é Deus; após criar o mundo Deus viu que tudo que havia feito era muito bom (Gn 1.31). A palavra ‘bom’ no texto original hebraico é tov que designa dentre outras coisas aquilo que é bom, excelente, agradável aos sentidos. Qualidades buscadas por todo artista. A obra artística humana, revela algo sobre seu autor: sua espiritualidade, sua genialidade, sua moralidade… Da mesma forma as obras de Deus nos revelam algo sobre ele: “Desde que Deus criou o mundo, as suas qualidades invisíveis, isto é, o seu poder supremo e a sua natureza divina, têm sido vistas claramente...” Rm 1:20.

         A Bíblia fala que nós somos feitura dele. No texto original grego, a palavra ‘feitura’ é a palavra ‘poiema’ de onde vem a palavra ‘poema’. Sendo assim, podemos dizer que Deus é um poeta e nós somos sua poesia. Na Teologia se estuda os atributos de Deus: santidade, amor, onisciência, justiça… deveria ser incluído nesses estudos que um dos atributos de Deus: é a arte. Deus é santo; Deus é justo; Deus é bom; Deus é artista. Não é sem razão que a Bíblia é repleta de referências ao trabalho artístico dEle, sendo ela mesma a obra de arte por excelência que inspirou e inspira à literatura, a música, a pintura, a escultura, a dança etc. Ignorar ou desprestigiar o caráter artístico de Deus é conhecê-lo menos.

        Deus é a fonte de toda criatividade. O diabo não cria nada. Toda arte foi criada por Deus. A arte é fruto da revelação de Deus e não da nossa própria imaginação, revelação esta que obtemos obedecendo a Sua Palavra, seguindo à risca tudo o que Deus ordena, trazendo Sua Presença no meio do povo. É importante servir ao Senhor com grafites, pintura, teatro, dança coreografada, música e todo tipo de arte, pois Ele é a fonte de toda criação. Busquemos criatividade nEle e dediquemos, pois toda esta arte que vem Dele é para a proclamação do Reino de Jesus na Terra.

         Artistas! Sejam cheios do Espírito Santo, pois qualquer arte que produzimos deve ser inspiração de Deus. Deus dá habilidade, inteligência e conhecimento (o qual adquirimos com o estudo) para realizar a Sua obra.

Mais Um Post Duplo!! Desta Vez Uma Comedia, Divirtam-se!!!

O MORTO VIVO - PARTE 1

O MORTO VIVO - PARTE 2

Como fazer maquiagem de envelhecimento para teatro?

 

    Duvidas sobre como fazer uma maquiagem de envelhecimento? Veja então algumas dicas:

    Primeiro a pele deve estar bem limpa, sem oleosidades.

   Pra dar o efeito de rugas (envelhecimento) você deve usar um pancake que seja um tom mais claro que o tom da pele da pessoa a ser maquiada. Depois, usando um lápis comum de contornar os olhos você vai literalmente riscar as rugas, mas como?

Assim:

à        1°: Peça para pessoa sorrir: e então passe o lápis LEVEMENTE sobre os riscos que se formam dos dois lados do rosto saindo dos cantos do nariz até quase o queixo.

à        2°: Peça para pessoa apertar os olhos como se estivesse olhando para o sol: e então risque levemente as linhas nos cantos dos olhos que mais tarde com certeza serão os pés-de-galinha da pessoa.

à        3°: Peça pra pessoa franzir a testa: e mais uma vez, risque de leve as linhas que mais tarde serão rugas.

à        4°: faça riscos de leve nos dois cantos da boca puxando pra baixo.

    Depois desse processo, pegue uma daquelas esponjinhas de passar sombra nos olhos e passe em todas as linhas feitas com o lápis para borrá-las e dessa forma deixá-las mais naturais, mas tome cuidado para não apaga-las demais.

    Depois com sombra ou pancake branco e a esponjinha limpa, passe de leve entre as linhas para ressaltar as linhas de expressão. Isso já deve ser o suficiente!

    Como reforço, você deve dar o tom grisalho nas sobrancelhas e nos cabelos com um produto específico para isso encontrado facilmente em lojas de maquiagem artística.

    Passe uma base da cor da sua pele e comece a desenhar as rugas com lápis de olho marrom. Se não tiver um lápis de olho marrom, dá pra fazer rugas, com um pincel bem fininho, com sombra marrom, (molha o pincel na água e na sombra marrom) e vai fazendo os pés de galinha, os vincos ao redor dos lábios, rugas de expressão na testa... Um pouco de olheiras também ficará legal.

  Pintar os fios de cabelo para ficarem grisalhos, é só usar a imaginação.

  Segue abaixo um vídeo demonstrativo assistam, aproveitem e brinquem à vontade!!!

Pessoal Hoje Post Duplo Cia de Teatro Jeová Nisi! Aproveitem

 

O 1º: A Senha

já O 2º: o jardim do inimigo

Salmos 150

“Aleluia! Louvem a Deus no seu Templo. Louvem o seu poder, que se vê no céu.

Louvem o Senhor pelas coisas maravilhosas que tem feito. Louvem a sua imensa grandeza.

Louvem a Deus com trombetas. Louvem com harpas e liras.

Louvem o Senhor com pandeiros e danças.

Louvem com harpas e flautas.

Louvem a Deus com pratos musicais.

Louvem bem alto com pratos sonoros.

Todos os seres vivos, louvem o SENHOR! Aleluia!”

         Os Salmos terminam com um forte chamado para louvar ao Senhor. Alguns Salmos são clamores desesperados, alguns estão cheios de agradecimento, e outros são instruções para louvar o Senhor pelo o que Ele é, por sua santidade, seu poder e sua bondade.

         Mas o ultimo Salmo é uma ordem para louvar o Senhor. A instrução é clara: se você recebeu de Deus o dom da vida, você precisa louvá-lo.

         Todo o ser vivente foi criado pelo o seu Criador para louvar o Senhor:

à       As flores e árvores louvam o Senhor quando sua majestosa beleza cresce em direção aos céus;

à       Peixes multicoloridos louvam o Senhor quando nadam num glorioso hino a Deus;

à       Bebês louvam a Deus quando seus sorrisos doces e inocentes refletem o milagre de Deus.

         O Senhor tem nos ensinado que devemos adorá-lo com tudo o que temos e com tudo que somos. Quando lemos Salmos 150, apesar de ser curto, temos nele uma completa aula sobre louvor. Nele, podemos aprender sobre a quem louvamos, onde, por que, como e quem pode louvar:

à       A quem devemos louvar? “Louvem a Deus, o Senhor.”

à       Onde devemos louvar? “Louvem a Deus no seu Templo.”

à       Por que devemos louvar a Deus? “Louvem o seu poder, que se vê no céu. Louvem o Senhor pelas coisas maravilhosas que tem feito. Louvem a sua imensa grandeza.”

à       Como se deve louvar? “Louvem a Deus com trombetas. Louvem com harpas e liras. Louvem o Senhor com pandeiros e danças. Louvem com harpas e flautas. Louvem a Deus com pratos musicais. Louvem bem alto com pratos sonoros.”

à       Quem pode Louvar? “Todos os seres vivos, louvem ao Senhor.”

         Deus criou os seres humanos para louvá-lo em tudo o fazem. Tudo o que fazemos deve ser um ato de adoração. Então, deixe que tudo o que você faz ou diz seja um louvor a Deus. Louve o Senhor!

Amadores Apaixonados

      por Wagner Castilho

      Eu sei, eu sei! O título deste artigo é redundante sim! Neste mundo ocidental de telecomunicações avançadas onde todos sabem algo sobre todos os assuntos, mas não sabem nada ou quase nada sobre algum assunto em profundidade… vasto como o oceano e raso como um pires… Portanto, cabe aqui a redundância. O assunto hoje é teatro amador. Teatro feito por quem ama, por amantes; por pessoas cheias de paixão por algo ou por alguém.

      E não vamos entrar em um jogo de palavras, por favor! Profissionais de um lado, amadores do outro… não! É o tipo de comparação que não serve para teatro. Conheço tanto atores profissionais apaixonados pelo teatro como atores amadores mais profissionais do que os que tiram o sustento da arte. Fazer teatro sem paixão, é triste. É passar a vida em preto e branco, sem aromas e sem a dádiva do olhar. É ver e não perceber. O primeiro abalo e você desmancha.

      Portanto pergunto: você faz teatro? Se faz, por que faz? Porque não tem nada para fazer ou porque é legal ou porque aquela menina ou aquele menino faz e aí… você entende né? Ah! Já sei. Você faz teatro para se conhecer melhor… Você é uma pessoa muito só ou talvez alguém da igreja empurrou este “cargo” para você; para cuidar do pessoal do teatro…

      Sinto muito dizer, mas todas estas justificativas não sustentam uma produção artística teatral duradoura. Realizadora. Não se tornará sequer uma manifestação artística autêntica. Não que este universo de encontros e desencontros, perdas e danos não exista; existe sim, faz parte da convivência comunitária. Mas quando os objetivos paralelos e pessoais de cada um, são mais fortes que o objetivo coletivo, seja a realização de um espetáculo ou a formação de um elenco fixo ou até mesmo a profissionalização do grupo (por que não?), enfim, a criação coletiva é uma tarefa por demais árdua; o respeito mútuo, o espírito de grupo, deve prevalecer.

      O fazer teatral não depende só de técnica ou só de inspiração. Depende também, e muito, da ética de cada um. Por isso, quando me pedem para assistir uma peça feita por amadores, espero encontrar pessoas apaixonadas, amantes do que fazem e de Deus, a quem consagram aquele espetáculo. De outra forma, será um fazer teatral por obrigação, ou por necessidade. Um dever ou um entretenimento fácil que não resultará em crescimento para ninguém. E de entretenimento barato a nossa sociedade esta cheinha de opções.

Para ver, sentir, se emocionar e continuar nos braços do Pai!

Bem-Vindos! Welcome! Bienvenidos!

Autor: Liliana Dias

“O Senhor é a minha força e o meu escudo; nele confiou o meu coração, e fui socorrido; pelo que o meu coração salta de prazer, e com o meu cântico o louvarei”.

Salmos 28:7

Que alegria e orgulho!

Tudo o que o senhor faz é perfeito e agradável, estamos muito felizes com o nascimento do nosso blog, o Senhor nos deu uma grande responsabilidade que é levar a palavra d’Ele através da arte, esperamos que você goste e sinta através das nossas vidas o poder de Deus, afinal estamos aqui por isso, pois se não for para adorar a Ele não precisaríamos de ter nascido, e se nascemos é por que o nosso Pai achou graça em nós!

Fique à vontade para comentar, participar em nosso blog, afinal estamos aqui para abençoar sua vida.

CIA de teatro 3º dia

Postado por Hugo Oliveira